我们绞尽脑汁,想要证明自己并不孤独

艺术君拿到了前两天介绍给大家的书《这些绘画革了艺术史的命》(The
Paintings That Revolutionized
Art)原版,用了一点时间,把序言翻译出来,让大家了解这些绘画的意义。以后会慢慢给大家进一步介绍其中的作品。

艺术君拿到了前两天介绍给大家的书《这些绘画革了艺术史的命》(The
Paintings That Revolutionized
Art)原版,用了一点时间,把序言翻译出来,让大家了解这些绘画的意义。以后会慢慢给大家进一步介绍其中的作品。

昨晚,艺术君在“气质大自然宇宙群”微信群里进行了分享,题目为《艺术搭台,植物唱戏——试论西方艺术中植物的主配角转换》,时间长达两个半小时,拉拉杂杂聊了很多东西,也给大家看了很多作品。具体内容,群里面的
@彩七 同学还在辛苦整理中,今天先给大家看看艺术君列举的那些作品吧。

这两天,新视野号和冥王星相遇的消息让全人类都感到兴奋。人类在9年前发射的卫星,孤独地飞往这颗距离地球59亿公里的星球,如今,还能从那么遥远的距离向我们这颗孤独的星球发送回那里的照片。就像人类的每一个个体一样,我们绞尽脑汁想要证明:我们并不孤独。

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为此,我们发明(or 发现)了“爱”这种东西。

昨天发了2015年度阅读量最高的文章,今天来给大家看看艺术君自己心水的十三篇年度文章吧,排名不分先后,点击标题即可阅读。

艺术是人性的普遍表达,它又产生于特定的时代和文化之中,并同时展现出它们的意义。艺术像人类一样,不断变化,又冲动于全新的、之前不曾发现的领域,想要发现新的形式和视角。一幅绘画总是可以直截了当诉诸于我们的心灵,任何书写文本都达不到这种效果。它在我们面前展开一个故事,一个人物,或者就是某种感情,别无其他。我们可以与其中的故事、人物或是感情建立联系,探访超越我们当前的时代和理念。

艺术是人性的普遍表达,它又产生于特定的时代和文化之中,并同时展现出它们的意义。艺术像人类一样,不断变化,又冲动于全新的、之前不曾发现的领域,想要发现新的形式和视角。一幅绘画总是可以直截了当诉诸于我们的心灵,任何书写文本都达不到这种效果。它在我们面前展开一个故事,一个人物,或者就是某种感情,别无其他。我们可以与其中的故事、人物或是感情建立联系,探访超越我们当前的时代和理念。

《一片草地》 by 丢勒

只是对于星球和人类个体而言,人类一厢情愿为孤独赋予的计量单位有所不同,一个是空间上的光年,一个是时间上的天乃至小时、分、秒。

1、帝国首都的欲望挽歌

这本书中集合了100幅绘画,它们都是革命性的作品,在艺术史中脱颖而出。它们都超越了固有的边界,并为全新的、前所未见的艺术发展奠定基础。阿雷纳礼拜堂中乔托的壁画就是例证,在这里,他第一次摆脱传统再现性绘画的桎梏,解放了人物的固有形象,为其赋予生命。瓦西里·康定斯基的绘画《印象三号》同样如此,音乐和绘画在这里融为一体。大胆的技术创新,是其他很多作品令人着迷的原因。比如扬·凡·艾克在《阿诺芬尼夫妇肖像》中使用的油画颜料,或是保罗·乌切罗在《圣乔治屠龙》中的高超透视表现手法。同样重要的是,还有很多绘画成为人类文化共同的图像记忆,但直至今日,它们仍然有我们不能解读的秘密,比如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、维米尔神秘的《戴珍珠耳环的少女》、爱德华·蒙克的《呐喊》,还有爱德华·霍珀的《夜鹰》。

这本书中集合了100幅绘画,它们都是革命性的作品,在艺术史中脱颖而出。它们都超越了固有的边界,并为全新的、前所未见的艺术发展奠定基础。阿雷纳礼拜堂中乔托的壁画就是例证,在这里,他第一次摆脱传统再现性绘画的桎梏,解放了人物的固有形象,为其赋予生命。瓦西里·康定斯基的绘画《印象三号》同样如此,音乐和绘画在这里融为一体。大胆的技术创新,是其他很多作品令人着迷的原因。比如扬·凡·艾克在《阿诺芬尼夫妇肖像》中使用的油画颜料,或是保罗·乌切罗在《圣乔治屠龙》中的高超透视表现手法。同样重要的是,还有很多绘画成为人类文化共同的图像记忆,但直至今日,它们仍然有我们不能解读的秘密,比如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、维米尔神秘的《戴珍珠耳环的少女》、爱德华·蒙克的《呐喊》,还有爱德华·霍珀的《夜鹰》。

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在探索宇宙这件事上,梵蒂冈中就有记录:多纳托·克雷蒂有一系列组画,描绘了人类观测太阳系各大行星的情形。今天回顾一下,也算是对人类这点可怜可叹可赞之事的旁证。

这是一战之前的德国,是一个花天酒地中潜藏着深重危机的帝国首都。

图片 6【《印象三号》by
康定斯基】

图片 7【《印象三号》by
康定斯基】

《埃及内巴蒙墓穴壁画》

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图片 92、因为秘密而孤独:撸瑟家族的心灵秘史

图片 10【《圣乔治屠龙》by保罗·乌切罗】**

图片 11【《圣乔治屠龙》by保罗·乌切罗】**

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多纳托·克雷蒂,1671—1749,观天象:火星,1711,51.2 x
35厘米,布面油画,绘画陈列馆,第十五展厅,库存编号40436

艺术君的年度严肃绘本,讲述人类如何面对自己的秘密和自己的孤独。P.S.:英文中的
Graphic Novel 一词,艺术君终于想出了合适的翻译:严肃绘本。

还有很多绘画,虽然除了专家之外没有多少人讨论,它们同样具备革命性:比如晚期哥特画家孔拉德·威茨大胆创作了《日内瓦湖上的捕鱼神迹》,他在史上首次描绘了有明确指向的地理风貌。夏尔丹直面自己所处时代那种奢华而轻浮的洛可可风格,选择刻画洗衣女工的谦卑工作。而早在安迪·沃霍和贾斯培·琼斯之前,英国艺术家理查德·汉密尔顿就用一幅小小的拼贴——《到底是什么让今天的家庭如此不同,如此吸引人?》——奉献出波普艺术最早期的作品。

还有很多绘画,虽然除了专家之外没有多少人讨论,它们同样具备革命性:比如晚期哥特画家孔拉德·威茨大胆创作了《日内瓦湖上的捕鱼神迹》,他在史上首次描绘了有明确指向的地理风貌。夏尔丹直面自己所处时代那种奢华而轻浮的洛可可风格,选择刻画洗衣女工的谦卑工作。而早在安迪·沃霍和贾斯培·琼斯之前,英国艺术家理查德·汉密尔顿就用一幅小小的拼贴——《到底是什么让今天的家庭如此不同,如此吸引人?》——奉献出波普艺术最早期的作品。

希腊奥林匹亚宙斯神庙

克雷蒂完成的这一套八张《观天象》系列油画绘制于一七一一年,是绘画陈列馆中十分独特的作品。这样的主题能够构成一套艺术作品的主题,证明启蒙时代中艺术和科学之间联系紧密。克雷蒂这一系列画作中,描绘了七颗当时已知的星球(不包括天王星,它到一七八一年才被发现),再加上一颗彗星。观察星球的场景设置在晚间,克雷蒂因此有机会展示出自己作为风景画家的才能。每一幅画作中,包括这幅火星的作品,前景中有小型人物,他们在观察和讨论那些星球。华贵的衣服,表明他们可能属于贵族阶层团队,这个团队以研究天象作为高贵的休闲活动。实际上,这些画正是一位这样的贵族业余爱好者委托的,他就是博洛尼亚伯爵路易吉·费迪南多·马尔西利。一七一一年,伯爵将这个系列献给教皇克雷芒十一世,并请求教皇建立自己的观星台。一七一二年,克雷芒十一世做出回应,支持了博洛尼亚修建意大利第一所公共观星台。

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《观测金星》

3、一个关于艺术之于社区和群体的意义的故事,谨以此文献给二战胜利70周年

【《日内瓦湖上的捕鱼神迹》by 孔拉德·威茨】**

【《日内瓦湖上的捕鱼神迹》by 孔拉德·威茨】**

宙斯神庙的柯林斯式柱头

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二战时的冬宫博物馆,艺术君酝酿了很久终于写出来的一个故事。

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《观测彗星》

图片 214、在《局部》中讲述自己的罗曼史

【《洗衣女工》by 夏尔丹】

【《洗衣女工》by 夏尔丹】

《采花的时序女神》,罗马时期

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《观测太阳》

多年之后,人们如果还记得陈丹青,第一,一定是他不遗余力让世人知道、了解木心;第二,也许是他做的这个《局部》系列艺术脱口秀;第三,可能才是他的西藏组画吧。

【《到底是什么让今天的家庭如此不同,如此吸引人?》 by
理查德·汉密尔顿】

【《到底是什么让今天的家庭如此不同,如此吸引人?》 by
理查德·汉密尔顿】

《春》by 波提切利

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图片 275、像看果实一样看你自己

编选出100幅革命性的经典绘画,即便按照客观标准,得出的结果也还是比较主观的。人类的艺术创作如此密集,如此多样,对于原创性和创造力的讨论又是如此复杂。本书的选择以艺术史时间发展为序,从中世纪早期,直到晚近为止,以来自欧美的西方艺术为重点,葛饰北斋的《神奈川沖浪里》是个例外。书中没有选择雕刻、手工艺、以及现代的新媒体艺术,而是严格限于绘画媒介(包括木刻)。保罗·克利认识到一个事实:“艺术不会复制可见之物,而是创造可见之物。”这句话精妙总结了艺术作品和复制品之间的差别。与之同理,书中的选择不仅提供了艺术史上一系列重要作品,更体现出艺术家们诸多世纪以来的努力,他们追随自己的远见卓识,大胆尝试,勇于站在所处时代趣味的对立面,在这样的时代中,他们向全新的疆域迈出英勇的步伐,面对重重困难,他们总是可以表达出言辞所不能抵达的境界。

编选出100幅革命性的经典绘画,即便按照客观标准,得出的结果也还是比较主观的。人类的艺术创作如此密集,如此多样,对于原创性和创造力的讨论又是如此复杂。本书的选择以艺术史时间发展为序,从中世纪早期,直到晚近为止,以来自欧美的西方艺术为重点,葛饰北斋的《神奈川沖浪里》是个例外。书中没有选择雕刻、手工艺、以及现代的新媒体艺术,而是严格限于绘画媒介(包括木刻)。保罗·克利认识到一个事实:“艺术不会复制可见之物,而是创造可见之物。”这句话精妙总结了艺术作品和复制品之间的差别。与之同理,书中的选择不仅提供了艺术史上一系列重要作品,更体现出艺术家们诸多世纪以来的努力,他们追随自己的远见卓识,大胆尝试,勇于站在所处时代趣味的对立面,在这样的时代中,他们向全新的疆域迈出英勇的步伐,面对重重困难,他们总是可以表达出言辞所不能抵达的境界。

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《观测月亮》

这是艺术史上第一幅女画家自己署名的裸体自画像,宝拉·贝克是艺术史上第一位描绘女性裸体、特别是裸体自画像的女性画家。